Aktuelles 2005

Der feine Vortrag am Samstag im Rittersaal des Wörther Schlosses war ein echter Genuss, ein akustisches Erlebnis. Die Faszination der hohen Tonkunst vermittelte den versammelten und beeindruckten Gästen das Regensburger Klassik-Vokal-Ensemble „Allegro con Anima" mit dem Wörther Geschwisterpaar Franziska und Thomas Holl.

Mit viel Gefühl und spürbarer Freunde an den hochwertigen Werken erwies die Gruppe mit ihrer Leiterin Natalie Hofmann am Flügel bei ihrer Premiere in der Stadt großen Künstlern die Referenz. Melancholisches Liedgut wechselte mit romantischen Akkorden und heiteren Melodien. Die „Polonaise" des russischen Meisters Pjotr Tschaikowski eröffnete einen Abend, der eine gute Gelegenheit bot, für einen Moment den Alltag auszublenden. Alle Beiträge waren eine Inspiration, eine Einladung, zu entspannen und von unbeschwerten Sommertagen in südlichen Gefilden zu träumen. Der Bogen der Kompositionen spannte sich von der Huldigung „Solo Amore" (Johann Sebastian Bach) und der musikalischen Beschreibung der Herbststimmung von Felix Mendelssohn-Bart-holdy bis zu einer schwärmerischen Erinnerung von Jacques Offenbach im Opus „Barcarole" an eine unvergessliche Nacht im Venedig des 19. Jahrhunderts. Mit Walzerkönig Johann Strauß luden die 14 Sängerinnen und Sänger noch ein zu einem Aufenthalt an der schönen blauen Donau und zu einer geselligen Runde „Im weißen Rössl" (Eduard Künneke).

Zum Abschluss bekam das Publikum, das sich beim Ensemble mit anerkennendem Beifall für diese bemerkenswerte Serenade bedankte, noch einen Eindruck von der Qualität einer ungarischen Operette, mit der das Vokal-Ensemble im Juli nächsten Jahres das Bürgerfest einleiten wird. Auszüge aus Emmerich Kalmans „Die Csardasfürstin" rundeten ein besonderes Ereignis im Rahmen des Wörther Kulturprogramms ab.

[Donau-Post; Sepp Raith]

... wurden am Samstagabend die rund 30 Besucher des Rondellzimmers. [...] Die Wiesenterin Edeltraud Forster las an diesem Abend Märchengeschichten aus den verschiedensten Ländern. Und die Gäste waren begeistert, forderten am Ende immer wieder Zugaben. Das Ambiente war auch wirklich passend, und als das Licht ausgeschaltet worden war und nur noch Kerzen und ein kleines Lämpchen brannten, wurde es richtig anheimelnd. Monika Festner, Andrea Wagner und Martin Seidl spielten zwischendurch auf ihren Akkordeons Musikstücke, unter anderem aus Israelm Moldawien, Dänemark und Griechenland. [...]

[Bild und Text: Donau-Post; Klaus Christl]

Am frühen Abend konnten sich die Besucher die besten Plätze im Schlosskeller sichern und sich mit Getränken und belegten Brötchen für das Konzert eindecken. Natürlich ließen es sich auch Initiator Hans Festner aus dem Wörther Kulturausschuss und Bürgermeister Anton Rothfischer nicht entgehen, nachzusehen, wie das Konzert bei den jugendlichen Rockfans ankam. Um kurz vor acht Uhr, dem eigentlichen Beginn der Veranstaltung, bot der Schlosskeller noch einen beängstigend leeren Anblick. Doch als die Vorband schließlich um halb neun die Bühne bestieg und einen letzten Soundcheck machte, war jeder Tisch besetzt. Die Einheizer-Gruppe „Lo-Fi" überzeugte mit stimmigem Punk-Rock-Sound und gutem Line-up ihrer Songs. Die vier Wenzenbacher heißen Johannes Plankl (Sänger/Gitarre), Matthias Dietz (Gitarre), Max Lösch (Bass-Gitarre) und Mathias Lösch (Schlagzeug).[...] Kurz vor zehn Uhr war es dann soweit für den Hauptauftritt von Memorandum. Sie präsentierten dem Publikum eine bunte, aber gut abgestimmte Rock, Grunge und Heavy Metal Mixtur aus Coverversionen von englischen und amerikanischen Bands, wie Metallica, Offspring und Nirvana und eigenen Songs. Bald war auch das Eis gebrochen und die ersten Gäste rockten zu „Rape me" (dt.: „vergewaltige mich") von Nirvana auf der Tanzfläche. Die vierköpfige Band aus Pfatter und Mötzing besteht aus dem Bandleader und freischaffenden Musiker Thomas Hilz (Drums), Andreas Hahn (Bass), Daniel Leinzinger (Sänger/Gitarre) und Johannes Rosenbeck (Gitarre). Ihr erstes Album ist auf dem Markt als CD erhältlich.

Fazit der Gäste: Der stimmige Abend wird den Rockfans der Umgebung sicher nicht nur wegen der Bedeutung des Namens „Memorandum" in guter Erinnerung bleiben. Eine vielversprechende Band, deren Potential sicher noch nicht ausgeschöpft ist. Mehr davon!

[Text/Bilder: Wörther Anzeiger, Sonja Heitzer]

[....] Die Pfarrkirche füllten die 45 Knaben (acht bis zwölfjährig)
sowie die 18 jungen Männer (14 bis 18jährig) am Samstagabend mit strahlendem
Gesang. Obwohl sie sich auch bei ausländischem Publikum großer Beliebtheit
erfreuen, war die Wörther Kirche bei ansprechender Akustik von nur knapp 100
Zuhörern besucht. Das tat der gelungenen Darbietung keinen Abbruch. [....]

Chorleiter Müller stammt aus dem niederbayrischen Plattling
und hat seine musischen Wurzeln in Regensburg. Seit
1.9.1999 führt er den Chor. Seit Beginn der 50er-Jahre besuchten die Sänger
zahlreiche Orte in Deutschland, aber auch immer wieder im Ausland. Zum
50-jährigen Jubiläum 1998 tourte der Chor durch die USA und gab Konzerte u.a.
in Boston und New York City. Zuletzt besuchte der Chor im Oktober 2004 Baden,
das Elsass und die Schweiz und gastierte dabei zum Beispiel in Pforzheim,
Freiburg, Straßburg und Basel.

Chorleiter und Marienkantor Michael D. Müller hatte seine
Knabenkantorei technisch und stimmlich sehr gut vorbereitet. Prägnante Einsätze
der kristallklaren Stimmen und insgesamt homogen mit harmonischem Gesamtklang
präsentierten sich die Sänger. Begonnen wurde mit fünfstimmigem „Kyrie“ von
Dieterich Buxtehude. An der Orgel begleitete Julian Müller-Henneberg, am
Kontrabass Lars Olaf Schaper das bis zu siebenstimmig präsentierte
A-Capella-Chor-Ensemble. Die Knabenstimmen sangen Sopran und Alt, die Männer
teilten sich Tenor und Bass. Das Publikum dankte mit respektvoller Stille für
die festliche Darbietung aus allen Epochen der europäischen Musiktradition.

In der vergangenen Woche waren die Aufnahmen im europaweit bekannten "Reitstadl" in Neumarkt abgeschlossen worden, so dass das neue Album noch rechtzeitig vor Weihnachten erscheinen wird. Wolfgang Bernreuther unterhielt in den Pausen mit Anekdoten. Übertroffen wurden diese noch von der einfühlsamen Musik, die die Liebe zum Blues widerspiegelt. Er ist seit vielen Jahren fester Bestandteil der Blues-Szene und zeigt, starke Einflüsse des Mississippi-Blues-Gitarristen Louisiana Red, mit dem er viele Jahre tourte. Rudi Bayer überzeugte sowohl im klassisch gespielten Bass mit Bogen sowie am Zupfbass.[...]

(Text: Wörther Anzeiger, Sibylle Schreiner)

[...]In der zweiten Halbzeit sprang der Funke endgültig auf das Publikum ber. Nahe an der Band war ein guter Teil der etwa 100 Besucher, der ich auf die mitreißenden Rhythmen des Rock einließ und eifrig das Tanzbein schwang. Der Jethro Tull-Hit „Lokomotive Breath" und die aufgefrischte Version des Dylan-Titels „Mighty Quinn brachten Leben in die historische Mauern. Die dynamischen Referenten auf der Bühne, mittlerweile samt und sonders m gesetzteren Alter, bestätigen bei ihrem knapp vierstündigen Debüt in Wörth ihren inneren Bezug zu den Tönen, Texten und Themen, die Anfang der sechziger Jahre ihren weltweiten Siegeszug angetreten hatten. Zugestiegen sind damals Nade und Toni Multrus (Keyboard, Gitarre, Gesang), Edy Kuhn (Gitarre), Benny Elis (Schlagzeug), Robert Bartoli (Saxophon) und Matthias Seidl, der Wörther im Bunde, am Bass und am Mikro. Dieses musikalische Menü, vielleicht etwas zu stark mit Soul und Funk gewürzt, hat den Gästen definitiv zugesagt. Anerkennender Beifall war der Dank für das Team um Toni Multrus, der mit einer Sonnenblume in seinem Strohhut auch äußerlich seine enge Verbindung mit den Flower-Power-Positionen bekundete.

Rhythmische Rückblende

Der Formation ist es jedenfalls gelungen, die Freude an dieser Musik auszudrücken, die spürbare Zuneigung zu den Komponisten zu betonen und die Intensität der Rock-Klassiker zu transportieren. Sie bekennen sich zu den Hauptdarstellern wie Joe Cocker und Carlos Santana, die es ihnen ganz offensichtlich besonders angetan haben; sie schätzen die bedeutenden Beiträgen der Beatles oder den Rolling Stones, an deren Glanzzeiten sie mit der Interpretation von „Ballad of John and Yoko" und „Honky tonk women" erinnerten. Nicht fehlen durften bei dieser rhythmischen Rückblende die Hommage an den „King", an Elvis Presley, der einst mit Liedern wie "All shook up", „Hound dog" oder „Love me tender" auf Anhieb Herz und Seele von Millionen junger Menschen erobert hatte Das vielseitige Repertoire ergänzten nicht zuletzt Abstecher zum Pop mit Glen Campells „Southern nights" oder der bayerische Beitrag von der Spider Murphy Gang („Schickeria") zu einem Stil, der vor fünf Jahrzehnten neue Wege wagte und längst salonfähig geworden ist. Dafür sorgen Ensembles wie „Rockomotive Breath", die sich - wenngleich bereits in der Altersklasse um Ü50 angekommen - nach wie vor mit den Idealen und Idolen dieser Ära identifizieren.. [...]

[Donau-Post, Sepp Raith]

Der Kontakt war rasch hergestellt. Die vier bayerischen Barden mit dem Blues im Blut fanden auf Anhieb Zu­gang zu den Zuhörern. Die versam­melte Gemeinde ließ sich am Freitag anregen von der urwüchsigen und ursprünglichen, von der originellen, ausdrucksstarken und zeitlosen Mu­sik, deren Wirkung die außergewöhn­liche Akustik und das besondere Am­biente des Schlosskellers zusätzlich verstärkte. Der Name der Band war gewissermaßen der Anspruch des Abends und der Konzert-Premiere in diesem Raum. [...]

Gemessen an den Reaktionen der knapp 200 rundum begeisterten Zu­hörer (für den Anfang ein höchst ak­zeptabler Zuspruch) ist das Wolfgang Bernreuther (Gesang. Gitarren), dem virtuosen Bluesharp-Spieler Tom Feiner, dem Organisten Robert Seite und Rudi Bayer am Bass beim dreistündigen Gastspiel in der Tat gelungen. Das Publikum, in der Al­terestruktur übrigens gut gemischt, befand sich auf einer Wellenlänge mit der Gefühlswelt und den Kompo­sitionen großer Meister wie John Lee Hooker, Muddy Waters oder Willie Dixon. [...]

Diese Nähe schaffen Balladen wie „I wonder why", Titel wie „Little Red Rooster" von Willie Dixon, wie „Crossroads" von Robert Johnson [...]. Keineswegs im Widerspruch zum Blues sieht das Quartett mittlerweile Aufnahmen wie „Folsom prison blues" von Johnny Cash, der einsti­gen Ikone der konservativen Country-Kultur, zu der die Blues-Künstler nach wie vor ein eher distanziertes Verhältnis haben. Für Wolfgang Bernreuhter scheinen die Noten aus Nashville, Tennessee, aber durchaus eine Alternative zu sein. „Wild, wild west in my heart" lässt diese Vermu­tung zumindest zu.[...]

(Text/Foto: Josef Raith, Donaupost)